有力量的,要保留戏曲的精髓,保留这些技巧是非常重要的。然后,我们在内容,唱词上创新。我听过很多国外的歌曲,包括民谣,包括您之前创作的《Themass》,实际上就是把民歌,把宗教乐,古典乐,现代乐器,从内容,或者某一部分形式上进行融合,出来的效果,是非常好的,既能够流行,又具有欣赏价值。我想,这也是林宝老师您创作《Themass》的目的。
所以,我一直在想,戏曲上,能不能也有这个融合,至少,同样的方式,我们移植一下,看看效果如何。林宝老师,您觉得呢?”
戴谦的这一番话,倒是让林宝有些意外。
自己之前和唐秀兰聊的时候,谈到了不少的戏曲方向上创新的可能。其中一个,就是戴谦现在的这个方向。
林宝随即点点头:“我觉得你的这个方向不错。”
“真的?”
戴谦看到林宝竟然同意自己这个看法,脸色顿时一喜。
实话,对于自己的这个想法,他内心一直是很忐忑的。
有来自自己老师以及戏曲协会的压力,但是同时,最大的问题,还是对于这种创新的可行性上的考虑。
戏曲和歌曲融合,没人做过。
自己之前只是用一种戏曲里面的气息和声韵,去唱流行歌。
但是这终究还是流行歌。
而自己要创新的这种戏曲歌曲,虽然不知道最终会是什么样子的,但是至少可以肯定的一点是,换了唱法,它已经不同于一般的戏曲和歌曲了。
这样的创新,在接受度上,能够达到多少。有没有这个价值,这是他昨晚上,到今来之前,一直想的一个问题。
却没想到,自己这一,竟然直接得到了林宝的赞同。
林宝赞同,那至少明,这条路是可行的。
这无疑瞬间给他增加了巨大的信心。
“其实我之前和唐老师聊过,戏曲的宣传,归根到底是一个接受度的问题。想要让现在的年轻观众接受,首先要迎合他们认可的主流方向,然后再慢慢地把整个核心戏曲文化,给他们展现出来。”
林宝道,“如果你能够从这个方向出发,把戏曲形式以及流行内容结合,达到雅俗共赏的地步,那就是成功的!”
这实际上,就和他自己现在讲的古典音乐史的道理是一样的。
先让观众们接受了这个形式,了解了真正吸引他们的地方,培养出了鉴赏能力和心态,再去进一步欣赏和接受。
国内的戏曲发展,就是需要一点一点地引导,发展。
可以想象,如果把它这种形式,发展到各个流行文化之中,一定会潜移默化地影响到现在年轻的观众的。
甚至,如果能够像是学术明星一样,打造戏曲明星,用流量人气,来引导观众接受戏曲,也是非常好的办法。
这几年发展起来的相声,就是这样一个
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